导语
人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以自始至终陪着走完。当陪你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别。
——《千与千寻》
最远的旅行
是从自己的身体到自己的心
是从一个人的心到另一个人的心
坚强不是面对悲伤不流一滴泪
而是擦干眼泪后微笑面对以后的生活
所有的大道理
都不及温柔一句
对未来的向往与底气
大概都来自宫崎骏的动画电影
独特的视角，浪漫的画风
让人忍不住探索和追寻
文化氛围浓厚
极具东方神秘色彩，历史气息厚重，文化信息承载量较大。这个和他本人的生存地域和文化影响分不开。比如《幽灵公主》中就将历史设定在日本的室町时代，故事的发生和特定的历史阶段有些契合。
在他作品中，龙、狸猫、灵兽、龙猫等极具东方文化色彩的形象深刻地影响着一代又一代的观众。比如在《百变狸猫》当中，狸猫们为了赶走人类而进行的那场旷世奇闻的巡演。里面体现出了很多具有东方气息的活动，狸猫们每变换的每一种角色，都可以透过这个形象在历史中找到相应的文化对应符号。
此外，在他的每一部作品中都能找到很多极具东方艺术特色和风格的建筑和构景，特别是《千与千寻》中“汤婆婆”居住地那座“油屋”整体的布局，很有中国古典建筑和日本奈良时期建筑的特色。
极其精美的画面，特别是故事发生地环境，大多是一种超越了现实的纯自然状态。这种状态在现实中很难找到原型，很大程度上可以这么来说，这种美，是作者本身的想象，也是整个人类应有的理想。
在《哈尔的移动城堡》中，白雪皑皑的峻岭、碧波盈盈的湖泊、夕阳西下的大海、绿草如茵的农庄、百花繁茂的大地……每一幅图画就是一幅典型的中国古典式的山水田园图。
比如《龙猫》中对于日本乡村那种最自然、最原始状态的刻画，树可以穿越云端，小桥流水人家的画面此起彼伏在整部作品。
在《幽灵公主》中，麒麟兽安身的那个山谷可以称得上真正的“世外桃源”和人类精神意义上的“自然风景”，那种美令人瞠目结舌，让人觉得任何言语在那样的图画面前都显得如此苍白无力了！
人文主义情怀的传达
众所周知，深厚的人文情怀及其和平主义立场的声张（人与自然的和谐、人与人的和解、人与社会的调和）是宫崎骏电影的显著特色。它的作品沿袭了日本传统文化和美学思想的血脉，通过多样性的主题（环保、成长、女性生存方式）展示了一个个或悲天悯人、或清雅脱俗、或坚强蜕变的意蕴故事，以期达到“希望能够再次借助更具深度的作品，拯救人类堕落灵魂”的目的。
宫崎骏的作品，多是天马行空之作，但含有深远的寓意。这份寓意，其实都是始自对现实的不满。宫崎骏就曾表示，东京碰口碰面都是拜金主义者，人们根本不肯放弃「金钱万能」的意识。为此，宫崎骏说：「我希望能够再次藉着更具深度的作品，拯救人类坠落的灵魂。」所以，宫崎骏的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。宫崎骏这份执著，令全球人产生共呜，作品也受到全世界的重视与喜爱。
天人合一生态自然观的呼求
宫崎骏的电影中屡次涉及人与自然关系主题，透露出其对人类生存环境的深深忧虑。
作为一个资源有限而且相对封闭的岛国，日本自古以来就饱受天灾的困扰，同时也正是由于对这种潜在的神秘自然力量的敬畏形成了其独特的“神灵观”意识——“原始日本人以山川草木为神，或以为神灵居于并支配着山川草木等自然物，形成自然崇拜的观念。”
然而在现代工业文明的裹挟下，利欲熏心的人类更多地迷恋伐林建厂所带来的巨大金钱效益，肆意破坏的生态与人类的对峙处在了岌岌可危的境地。
无论是《幽灵公主》中惨遭追杀的“森林之神”——麒麟兽在消亡的最后一瞬间仍然不忘将新的生机重新赋予大地，还是《风之谷》中王虫依靠虫族的神力重新赋予娜乌西卡这位善良公主新的生命，宫崎骏动画中的对立双方最终一以贯之地走向和解，大自然始终像一位无私、宽容的母亲忍着满目疮痍的剧痛原谅了我们人类的卑微、过失与莽撞。
同时，宫崎骏电影中呈现出的这种“共生”主义美学思想，不仅是其对当下生存环境的反思，更是他对“天人合一”—人与自然、人与人、人与社会和谐相处的强烈呼求。
正如导演所揭示的“我们永远不可能去解决整个世界的矛盾冲突，也不可能为人与自然的争斗去定位一个完美的结局。
我们只是要告诉观众，在那个充满憎恨与杀戮的社会中，还是有一些值得活下去的理由。因为这里还有人人相知相识的精彩瞬间，还有于诅咒中获得解放的喜悦，还有人对美好自然的理解，还有自然向人类敞开心扉的过程。”
色彩搭配的治愈
宫崎骏动画电影中的色彩讲究西方色彩的科学性，在色彩变换上注重主观性的感受，主要以青、蓝、绿为色彩的基调，运用这三种色彩基调再现了自然和植物的原色。
通过东方的线的流畅、圆润、柔和以及西方绘画中的色彩的明暗、对比、调和，宫崎骏的画面犹如生活一样真实而亲切。简单的几笔线条就可勾勒出主人公的外貌轮廓，传达出人物纯真、善良、活泼的性格特征。
绘画具有强烈的视觉效果
宫崎骏是坚定的二维平面制作者，他没有采用先进而且流行的3D技术，这使得他的动漫有很强的美术感，而不仅仅是强烈的视觉冲击，更多的是一种心灵的震撼。
而且，宫崎骏的动画画面往往具有写意的味道，这不同于西方绘画尚实的特点，往往更强调一种虚的意境美，《天空之城》、《幽灵公主》中表现得都很明显。
还有，如果仔细观察的话，宫崎骏的人物常常会有浮世绘的特征，尤其是在表达人物强烈感情的时候，这种蓄势待发、千钧一发的浮世绘式人物表情是很明显的，《幽灵公主》、《千与千寻》中的男主人公阿西塔卡和小白表现的最为突出。
浪漫的音乐
宫崎骏在音乐创作上的老搭档是久石让，这是天才之间的合作，注定会成就伟大的作品。
久石让的音乐同样也有着浪漫主义情怀，天空之城的音乐中从开始的忧伤到后面的爆发，仿佛就是一座古城重新爆发活力。千与千寻中音乐的闲适和努力的节奏很好的反映了主角的心境。
优美的画风，鲜明的主题再搭配上久石让优美的音乐，让观看宫崎骏的动画成为了视听盛宴。
结语
想拥有一架像娜乌西卡那样的滑翔翼
想跟着希达一起到拉普达的花园遛遛弯
虽然有点怕变猪
但是千寻妈爸吃的料理也好想尝一尝
不过
最大的愿望还是在龙猫的肚皮上滚一滚……
小时候看宫崎骏
脑中满满都是这样奇怪的想法
长大之后
这些愿望还默默地藏在心里
感谢宫崎骏
一直相伴左右
简单质朴的情感流露
吸引了从孩童到耄耋老者
不同年龄阶段的众多观众
在为各国观众带来美的体验与享受的同时
也为动画产业的繁荣作出了不可磨灭的贡献
喜欢我的话，就请
