西有迪士尼,东有吉卜力
相信大家对这两家公司一定不会陌生,无论你是不是动漫迷,一定听过它们的大名,其中迪士尼的风光这里就不一一赘述了,精细到每一根毛发的渲染技术,在行业内也是独一无二的存在。当然剧情也同样优秀。
不过在遥远的东方,有这样一家动画工作室——吉卜力,其标志性人物就是大家熟悉的白胡子老爷爷宫崎骏了,从吉卜力工作室中,诞生了无数经典的动漫电影作品,像是《千与千寻》、《起风了》等等,每一部都是鼎鼎有名,这里根本列举不完。
划时代的首部3D动画横空出世
对于宫崎骏或者吉卜力来说,其最大的特色除了出色的剧情和音乐外,2D的手绘画面也是灵魂所在,而今宣布制作的这部《阿雅与魔女》,却是抛弃了之前四十年的坚守,采用了3DCG制作,导演一职由其儿子宫崎吾朗担任,而宫崎骏则担任企划。
此消息一时激起万千波,自从之前宣布这个企划后,就被众人所议论,新作的剧照曝光后,似乎更是证实了议论的结果,那就是一个字“惨”,评论也多是围绕廉价感十足和失去了特色。
直到发文前,我们终于得以窥见《阿雅与魔女》的庐山真面目,一部长达两分钟的预告片发布了,似乎是最后的惊艳也没有发生,毕竟迪士尼珠玉在前,光靠只能看到画面水平的预告片确实难以一战,一些失望的观众也发出了“这个画面挺有三年自学那味儿”的评论。
浅析吉卜力转型的背后原因
相信大家看完上文中的截图剧照,心里说不失望是假的,不同于迪士尼那种精致到毛发的惊艳,只论画面来说,《阿雅与魔女》像极了我们平时看到的国产3D动画,一坨坨的头发似乎向我们展示了技术水平有限的隐藏含义。
为什么抛弃了之前的优秀手绘传统,转而采用了并不算顶尖的3D技术,原因应该有很多,不过其中最有可能的就是吉卜力要拥抱时代,毕竟一成不变虽然稳妥,但是被淘汰也是在所难免,尝试更多的可能性,也许会将吉卜力在世间存在的时间延长。
当然了,寻求改变是一方面,传统手绘的效率问题也是制约着吉卜力工作室发展的一大原因,2010年的时候,吉卜力工作室的西冈纯一宣传部长还在表示“我想吉卜力工作室今后也将继续制作2D电影”,而到了今天,转投CG也许成了不错的选择。
吉卜力的精神不会被制作方式制约
其实早在数年前,74岁的宫崎骏就曾制作过一部短篇动画《毛毛虫波萝》,使用的就是CG技术,可见吉卜力这次制作《阿雅与魔女》是早有预谋。
说回《阿雅与魔女》,我们一直喜欢吉卜力或者说喜欢宫崎骏的作品,仅仅是因为画风吗?其实不然,宫老透过作品传达给我们的精神才是这些作品成为经典的原因。虽然第一眼看上去并不惊艳的《阿雅与魔女》,让很多人发出了失望的评论,其实未免有点本末倒置了。
经典传承下去的原因,永远不是高超的制作,而是那触及灵魂的感动。我愿等待《阿雅与魔女》的上映,看看还是不是我们熟悉的那个吉卜力。